Το MDFF ξεκίνησε το 2013, όταν οι δημιουργοί και επιμελητές του φεστιβάλ, μια αρχιτέκτονας και interior designer, η Antonella Dedini, και μια δημοσιογράφος και κριτικός design, η Silvia Robertazzi, άνοιξαν τις πύλες του. Ολόκληρο το Μιλάνο και πολύ σύντομα ο κόσμος συντονίστηκαν στην ενέργεια και το όραμα ενός νέου, δυναμικού θεσμού.
Τι σημαίνει MDFF; Σημαίνει ένα σημείο συνάντησης με σκοπό τη δημιουργική ανταλλαγή, τη γόνιμη αντιπαράθεση και τον εποικοδομητικό διάλογο. Σημαίνει το ταξίδι σε έναν εικονικό χώρο όπου η οπτικοακου- στική έκφραση βρίσκεται στο απόγειό της. Σημαίνει ένα εναλλακτικό δίκτυο διανομής, όπως ένα Κρυφό Σινεμά (Cinema Nascosto), ένα διαφορετικό σύστημα επικοινωνίας, έναν πυρήνα δημιουργικότητας και πρωτοπορίας με ελεύθερο πνεύμα και το βλέμμα στραμμένο προς το μέλλον.
Περισσότερα για το Milano Design Film Festival: www.milanodesignfilmfestival.com
Περισσότερα για το Architecture Film Award: www.architecturefilmaward.com
Milano Design Film Festival World Tour Greece & Cyprus
Το Milano Design Film Festival World Tour Greece & Cyprus, το οποίο διευθύνει η Άννη Μαρκιτάνη, στοχεύει στην εδραίωση ενός ετήσιου ραντεβού με τον κινηματογράφο και το design στην Αθήνα, διευρύνοντας την επιτυχημένη ιδέα και δομή του MDFF μέσα από μια σειρά μελλοντικών σταθμών στην Ελλάδα και την Κύπρο.
Το MDFF World Tour Greece & Cyprus εξερευνά και εξηγεί τις διαφορετικές διαστάσεις και μορφές έκφρασης βασικών θεμάτων όπως η Αρχιτεκτονική, το Design, η Βιωσιμότητα, Bloom ( Σχέση Ανθρώπου & Φύσης), η Τεχνητή νοημοσύνη, η Αστική ζωή, η Βιογραφία πρωταγωνιστών του design και της Αρχιτεκτονικής, η Τέχνη, καθώς και η Τέχνη της σκέψης. Ένα φεστιβάλ που διερευνά την τρέχουσα πραγματικότητα και τον σύγχρονο τρόπο ζωής σε όλες τις εκφάνσεις του και παρουσιάζει μια πληθώρα οπτικών και εγχειρημάτων, ενώ εξηγεί τι σημαίνει να προβάλλουμε τη ζωή μας, τόσο στο άμεσο όσο και στο μακρινό μέλλον.
Προβολές ταινιών, συζητήσεις, εργαστήρια, ποδηλατοδρομίες και περιπάτους με αρχιτεκτονικό ενδιαφέρον.
Αν και, όπως όλα δείχνουν, το 2020 θα μείνει στην ιστορία ως έτος απουσίας της παρουσίας, ειρωνικά είναι η χρονιά που ανέδειξε τη βασική, ενστικτώδη μας ανάγκη για φυσική επικοινωνία.
Για τον λόγο αυτό, το Milano Design Film Festival Greece στην Αθήνα, που εξαιτίας της επιδείνωσης της πανδημίας και των αυστηρών μέτρων που έχουν ληφθεί, μετέφερε την κυρίως διεξαγωγή του στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος και το Μουσείο Μπενάκη το 2021 (Ημερομηνίες θα ανακοινωθούν σύντομα), επέλεξε να συστηθεί στο ελληνικό κοινό το Νοέμβριο με μια εβδομάδα προφεστιβαλικών μίνι-εκδηλώσεων με τίτλο “Design in Film around the city of Athens” που θα λειτουργήσει ως προθάλαμος της κύριας εκδήλωσης, δίνοντας έτσι στο κοινό μια πρώτη «γεύση» του MDFF και για όσα πρόκειται να ακολουθήσουν το 2021, και προβάλλοντας ένα ξεχωριστό τρόπο θέασης και βιωματικής εμπειρίας της ταυτότητας της διοργάνωσης.
Ένα prelaunch series από mini-events προβολών, συζητήσεων, εργαστηρίων, περιπάτων και ποδηλατοδρομίων με αρχιτεκτονικές προεκτάσεις.
Οι περισσότερες από αυτές τις δράσεις θα γίνουν με φυσική παρουσία ή σε εξωτερικούς χώρους της Αθήνας, σε συνεργασία με δημόσιους και ιδιωτικούς φορείς, ενώ κάποιες θα γίνουν διαδικτυακά.
Όπως σημειώνει η καλλιτεχνική διευθύντρια του MDFF Greece & Cyprus, Άννη Μαρκιτάνη, «οι σημερινές δυσμενείς συνθήκες έγιναν αφορμή να ανταλλάξουμε σκέψεις και ιδέες με οργανισμούς/φορείς/χώρους και ανθρώπους που υποστηρίζουν πρωτοβουλίες κοινωνικού και πολιτιστικού ενδιαφέροντος…Στόχος είναι να διατηρήσουμε «ζωντανή» την επαφή μας με την πόλη, και να «παντρέψουμε» το περιεχόμενο με τη φιλοσοφία του εκάστοτε φορέα…» «…βρεθήκαμε σε ένα δίλημμα: να παρουσιάσουμε όλο το πρόγραμμά της πρώτης μας κύριας εκδήλωσης διαδικτυακά ή να μεταφέρουμε την φυσική διοργάνωση, ακόμη μια φορά, μέσα στο 2021; Θεωρήσαμε πως στην περίπτωση του MDFF Greece η πρώτη γνωριμία με το ελληνικό κοινό απαιτεί την φυσική παρουσία του θεατή. Επιλέξαμε λοιπόν μια μέση οδό: να μεταφέρουμε το Φεστιβάλ μας το 2021, όμως να συστηθούμε στο αθηναϊκό κοινό τώρα το Νοέμβριο, με μια εβδομάδα προφεστιβαλικών εκδηλώσεων, ενδεικτικών της φιλοσοφίας του MDFF Greece, αξιοποιώντας την επιτρεπόμενη φυσική παρουσία στην παρούσα φάση (9 άτομα ανά συνάθροιση) και συμπεριλαμβάνοντας και το διαδικτυακό πλαίσιο-ως εναλλακτική όμως, όχι ως λύση».
Η μικρής κλίμακας αυτές εκδηλώσεις που επιμελείτε το MDFF Greece θα πραγματοποιηθούν σε μια σειρά από χώρους της Αθήνας στις 2-8 Νοεμβρίου σε συνεργασία με τους εξής φορείς: Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών (στο πλαίσιο της Ημέρας Ιταλικού Ντιζάιν 2020, που διοργανώνεται από την Πρεσβεία της Ιταλίας στην Αθήνα με θέμα: “Σχεδιάζοντας το μέλλον. Ανάπτυξη, Καινοτομία, Βιωσιμότητα και Ομορφιά και στο πλαίσιο του Φθινόπωρο all’italiana Online [ διαδικτυακό αφιέρωμα στον πολιτισμό Made in Italy σε συνεργασία με το MDFF), Blue Cycle, Μουσείο Βορρέ, Ατελιέ Cycladon 8 (σε συνεργασία με τον αρχιτέκτονα Διονύση Σοτοβίκη), Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος (Σχεδιάζοντας τη ζωή στο διάστημα#1#2), Architecture Kids Athens (AKA), Εργαστήριο ΠΟΙΩ Δ.ΑΘΗΝΑΙΩΝ, Σεράφειο, Typical Organization for Standards & Order, Εσπερινός (σε συνεργασία με την αρχιτέκτονα Εύη Σουγκάρα και τον designer Stamos Michael), InMind Headquarters & Showroom (Future of Work Design Week σε συνεργασία με την Archisearch & Design Ambassador), Shila Hotel και European Cultural Center.
Τι σχέση έχει ο Τσάκι Τσαν με την πρώτη φορητή μηχανή ανακύκλωσης πλαστικών Trashpresso;
Τι είναι το καινοτόμο υλικό Marwoolus?
Πως αναδείετε η δυναμική μιάς στοχευμένης DIY κουλτούρας, μέσα από τις δυνατότητες που προσφέρει ένα σύγχρονο, ανοιχτό για την κοινότητα, Maker Space;
Mε ποιον τρόπο οι εναέριοι αυτοκινητόδρομοι θα αλλάξουν τις ανθρώπινες μετακινήσεις; Οι ισόγειες είσοδοι θα αντικατασταθούν με προσγειώσεις στις ταράτσες;
Τα γραφεία του αύριο θα είναι πιο «έξυπνα» ή πιο ανθρώπινα; Και πώς διαμορφώνεται το νέο μοντέλο τηλεργασίας στο νέο phygital περιβάλλον;
Ποιες είναι οι προκλήσεις μιας μελλοντικής ζωής στο διάστημα;
Πώς μια δικτυακή κατανόηση των υλικών μπορεί να εφαρμοστεί σε μια πιο ολιστική προσέγγιση στο σχεδιασμό και αντλεί συνδέσεις μεταξύ της φυσικής υλότητας της ξυλείας και των αφηρημένων αλλά διαπερατών συνθηκών εκμετάλλευσης, αποικιοκρατίας και καταναλωτισμού;
Με ποιό τρόπο “τα πολιτικά σχέδια” διαμορφώνουν εμάς και το περιβάλλον μας;
Πώς μπορούν να αξιοποιηθούν τα δίχτυα των ψαράδων, τα σχοινιά, οι κάβοι των πλοίων με τη βοήθεια νέων τεχνολογιών;
Ποιά η δύναμη και ο σκοπός ενός αρχείου με προσχέδια, σκίτσα, μακέτες, αποδόσεις, σχέδια, ειδικές τεχνικές ολοκληρωμένων δομών;
Πώς ερμηνεύουμε τη νέα κατάσταση των μεταμοντέρνων πόλεων;
Τι είναι οι Γήινοι Σταθμοί και πώς ενθαρρύνουν παραγωγικές ανθρώπινες σχέσεις;
Πόσο καλά γνωρίζουμε την πόλη μας; Την βλέπουμε στ’ αλήθεια;
Πως μπορούμε να σκιαγραφήσουμε το πολυπρόσωπο πορτραίτο της σύγχρονης Αθήνας και να διερευνήσουμε τις έννοιες της κοινότητας, του τουρισμού, της κατοίκησης και της γειτνίασης, μέσω της αρχιτεκτονικής, της τυπογραφίας, συλλογικών ιστοριών, αστικών μύθων και του προφορικού λόγου;
Πώς παντρεύεται ο χορός και η αρχιτεκτονική; Ποιά η έννοια της ανατρεπτικής αρχιτεκτονικής που διαπερνά τα όρια μεταξύ επιστημονικών πεδίων και υιοθετεί τον ρόλο της κοινωνικής τέχνης;
Ποιά η έννοια του σπιτιού στη σύγχρονη εποχή; Πώς τα Living Rituals μπορούν να λειτουργήσουν ως καταλύτες στο βίωμα της φιλοξενίας:
Πώς μπορεί το design να είναι η κινητήρια δύναμη μιας εξατομικευμένης εμπειρίας;
Ποιοι ήταν οι πρωταγωνιστές της χρυσής εποχής του βιομηχανικού σχεδίου στην ιταλική αυτοκινητοβιομηχανία;
Και ποιος σχεδίασε την τολμηρή, φουτουριστική εξοχική κατοικία του Μικελάντζελο Αντονιόνι και της μούσας του Μόνικα Βίτι;
Ποιά ήταν η πρώτη κυρία του Ιταλικού design;
Ποιά είναι η κρυφή ψυχή των αντικειμένων, σχεδίων, υλικών, τεχνικών και παραδόσεων;
Πώς το να εξοικειωθούμε με την κληρονομιά του μοντέρνου και να την προσαρμόσουμε στις ανάγκες του σήμερα μπορεί να αποτελέσει μέρος ενός αρχιτεκτονικού προγράμματος για παιδιά και νέους ως πιθανό μέσο αλλαγής; Από ψυχολογική άποψη ποιός ο ρόλος της αρχιτεκτονικής στο χτίσιμο ταυτότητας σε σχέση με τις έννοιες της μονιμότητας και της αλλαγής;
Εντός αλλά και εκτός οθόνης, µέσα από το MDFF, θα πάρουμε μία πρώτη γεύση από διαφορετικές ιστορίες, ιδέες, σκέψεις, τρόπους ζωής, καινοτοµίες, και γνώσεις.
Στην λογική του Learning by Watching (Μάθηση µέσω παρακολούθησης) θα προβληθούν ταινίες που βασίζονται στις αρχές της κοινωνικής, οικονοµικής και οικολογικής βιωσιµότητας, και προσδοκούν να κινητοποιήσουν τις νεότερες γενιές να αλλάξουν τον τρόπο με τον οποίο προσεγγίζουν τις περιβαλλοντικές προκλήσεις, όπως είναι η περίπτωση των πλαστικών αποβλήτων (Ενότητες Design & Βιωσιμότητα)
Στην Ενότητα Design οι ταινίες καταπιάνονται µε την δημιουργία καινοτόμων υλικών, το ντιζάιν σε διάλογο με την καθημερινότητα ενός αστροναύτη, και βασικά χρηστικά αντικείμενα, όπως η καρέκλα, η οποία, ευαίσθητη στις αλλαγές των καιρών, συνεχίζει να αλλάζει, καθώς όλες οι τεχνολογικές, βιοµηχανικές, κοινωνικές και πολιτιστικές εξελίξεις αποτυπώνονται στην εξέλιξή της.
Στην Ενότητα της Αρχιτεκτονικής σηµαντικοί αρχιτέκτονες συζητούν για το τι σηµαίνει µεταµόρφωση της υφιστάµενης κληρονοµιάς και αλλαγή του τρόπου µε τον οποίο βλέπουµε τις πόλεις και την αρχιτεκτονική. Ταυτόχρονα, 530 κατοικίες οι οποίες έχουν κυριολεκτικά µεταµορφωθεί, αποτελούν το σηµείο εκκίνησης ώστε να ανακαλύψουµε νέους τρόπους για να κατοικούµε και να ζούµε στην πόλη.
Άλλα παραδείγµατα «παντρεύουν» δύο φαινοµενικά αντίθετες τέχνες: τον χορό και την αρχιτεκτονική, ή αναδεικνύουν την δύναµη του αρχείου (προσχέδια, σκίτσα, µακέτες, αποδόσεις, σχέδια, ειδικές τεχνικές ολοκληρωµένων δοµών που εκτίθενται) στο δηµιουργικό κοµµάτι.
Παράλληλα, μια σειρά από βίντεο-συνεντεύξεις με κορυφαίους εκπροσώπους στην αρχιτεκτονική, παρουσιάζουν καινοτόμες προτάσεις και ουτοπικά όνειρα αρχιτεκτονικών εκφράσεων εξερευνώντας τα θεμελιώδη θέματα του χρόνου, του χώρου και της ύπαρξης.
Ένα πρώτο δείγμα από τις πιο συναρπαστικές θεµατικές του Φεστιβάλ, την Τεχνητή Νοημοσύνη είναι ο τρόπος με τον οποίο τα drones θα µεταµορφώσουν τις πόλεις. Οι «εναέριοι αυτοκινητόδροµοι» θα αποσυµφορήσουν τους δρόµους καθώς οι µεταφορές και οι ανθρώπινες µετακινήσεις στρέφονται στους αιθέρες. Η αρχιτεκτονική θα αλλάξει εντελώς καθώς οι ισόγειες είσοδοι θα αντικαθίστανται από τις ταράτσες, όπου θα υπάρχουν χώροι προσγείωσης. Ισχυρό πλεονέκτηµα, ή µια απειλή για την ιδιωτικότητα και την ασφάλειά µας;
Το δίπολο άνθρωπος-φύση εξερευνάται μέσα από ταινίες μικρού μήκους που διερευνούν πώς εξελίχθηκε η βιομηχανία ξυλείας με την πάροδο του χρόνου, εξετάζοντας το πώς η ξυλεία συνδέεται με χρόνιες συνθήκες εκμετάλλευσης, αποικιοκρατίας και καταναλωτισμού, και ταυτόχρονα δίνοντας μας ένα έναυσμα να σκεφτούμε τους ανθρώπους υπό το πρίσμα των δέντρων, αμφισβητώντας τη δική μας αίσθηση κυριαρχίας, στην λογική της προστασίας αυτών των σύνθετων οικοσυστημάτων, που είναι τόσο απαραίτητα για την δική μας επιβίωση.
ΣΥΖΗΤΗΣΕΙΣ
Στην λογική του Learning by Dialoguing (Μάθηση µέσω διαλόγου), πολλά τα θέµατα που θα τεθούν στις συζητήσεις:
Πως σχεδιάζουμε τις συναισθηματικές και πρακτικές πτυχές της ζωής στο διάστημα; Πόσο σημαντική είναι η διεπιστημονική προσέγγιση και η δημιουργική επαφή ανόμοιων επιστημονικών πεδίων στους πολιτιστικούς μετασχηματισμούς μιας ταχέως μεταβαλλόμενης εποχής; Ποιο μπορεί να είναι ένα αναμενόμενο μελλοντικό σενάριο δεδομένου ότι μέσα από συνεχείς ψηφιακές και πολιτιστικές αλλαγές επηρεάζεται ο τρόπος με τον οποίο εργαζόμαστε; Θα είναι τα γραφεία του αύριο πιο «έξυπνα» ή πιο ανθρώπινα ή και τα δύο; Με ποιους τρόπους η έννοια της σύγχρονης οικιακής ζωής εμπλουτίζεται μέσω της βιωματικής εμπειρίας μιας σύγχρονης φιλοξενίας; Ποιος είναι ο ρόλος του design στη γεφύρωση αυτών των δύο συνθηκών; Ποιός ο ρόλος των Living Rituals, ως βιωματικός καταλύτης της φιλοξενίας; Πώς μπορεί το design να είναι ο κινητήρας προώθησης μιας ψυχικής εξατομικευμένης εμπειρίας; Πώς αντιμετωπίζουμε την έννοια μιας ανατρεπτικής αρχιτεκτονικής που διασχίζει τα όρια μεταξύ επιστημονικών κλάδων, ως μια μορφή κοινωνικής τέχνης; Πώς εξοικειωνόμαστε με την κληρονομιά του μοντέρνου προσαρμόζοντάς την στις ανάγκες του σήμερα; Πως αυτό μπορεί να αποτελέσει μέρος ενός αρχιτεκτονικού προγράμματος για παιδιά και νέους ως πιθανό μέσο αλλαγής του τρόπου που βλέπουμε, κατανοούμε και κρίνουμε τον περίγυρο μας; Από ψυχολογική άποψη ποιός ο ρόλος της αρχιτεκτονικής στο χτίσιμο ταυτότητας σε σχέση με τις έννοιες της μονιμότητας και της αλλαγής;
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ / ΠΕΡΙΠΑΤΗΤΙΚΕΣ ΠΕΡΙΗΓΗΣΕΙΣ / ΠΟΔΗΛΑΤΟΔΡΟΜΙΕΣ
Ταυτόχρονα θα πραγματοποιηθούν δράσεις σε εξωτερικούς χώρους με αφετηρία κεντρικά σημεία της Αθήνας, όπως περιπατητικές περιηγήσεις στην πόλη με τίτλο “Hotel Village” σε συνεργασία με το περιοδικό Desired Landscapes, σε μια σειρά από μοντέρνα μεταπολεμικά και σύγχρονα κτίρια του 19ου αιώνα – τα οποία γρήγορα ανακαινίστηκαν και μετατράπηκαν σε ξενοδοχεία κατά την διάρκεια των τελευταίων τριών ετών. Μέσω της αρχιτεκτονικής και της τυπογραφίας, συλλογικών ιστοριών, αστικών μύθων και προφορικού λόγου, αυτός ο περίπατος θα διερευνήσει τις έννοιες της κοινότητας, του τουρισμού, της κατοίκησης και της γειτνίασης, επιχειρώντας να σκιαγραφήσει το πολυπρόσωπο πορτραίτο της σύγχρονης Αθήνας.
Ποδηλατοδρομίες αρχιτεκτονικού ενδιαφέροντος υπό τον τίτλο “Riding Athens: Architectural e-Bike Tour” σε συνεργασία με το Solebike και το Ελληνικό Ινστιτούτο Αρχιτεκτονικής που έχουν ως σκοπό να ενεργήσουν ως πυξίδα, παρέχοντας τις συντεταγμένες μιας διαδρομής που αναδύει νέες προοπτικές, ανακαλύπτοντας εκ νέου την προσωπικότητα και μεταμόρφωση της πόλης. Ιστορικά και σύγχρονα αθηναϊκά κτίρια, δρόμοι και γειτονιές αφηγούνται ένα ταξίδι κοινωνικοπολιτικών αλλαγών.
Επιπλέον,το MDFF Greece—Athens σε συνεργασια με το Big Olive Athens παρουσιάζει ένα εργαστήριο με πρωταγωνιστές τους κατοίκους και τους επισκέπτες εκάστοτε γειτονιών υπό τον τίτλο «Η Τέχνη του Περπατήματος. Οι Φλανέρ των Αθηνών» (Artful Walking. The Athenian Flaneurs). Ένα βιωματικό, στοχαστικό και εικαστικό εργαστήριο το οποίο ανασύρει ερωτήματα όπως: Τι σημαίνει να είναι κανείς παρών/ούσα εδώ και τώρα; Πώς αλλάζει η εμπειρία ενός τόσου γνωστού και “οικείου μέρους” όταν απομακρύνουμε τη σκέψη μας από καθετί θορυβώδες που αποσπά την προσοχή μας στην καθημερινότητα, καθώς την ίδια στιγμή ανοίγονται νέοι αισθητήρες που επιτρέπουν την πρόσληψη μιας νέας πληροφορίας και ενός νέου ερεθίσματος; Πώς σχετιζόμαστε με το περιβάλλον γύρω μας; Πώς παρατηρούμε και σε τι πρέπει να εστιάζουμε; Πόσο καλά ξέρουμε τα μέρη και τους δρόμους που ήδη γνωρίζουμε;
Το εργαστήριο θα εξερευνήσει την περιοχή του Παγκρατίου, ιδιαίτερα την σύνδεση μεταξύ της αστικής συνοικίας των Ανακτόρων και της hip γειτονιάς που βρίσκεται ανατολικά του Παναθηναϊκού Σταδίου.
Η πρώτη διοργάνωση του MDFF Greece—Athens με τίτλο «Φως-Προβάλλοντας το σύγχρονο μέλλον μας», τελείται υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων, της Ιταλικής Πρεσβείας, του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου, του Ελληνο-Ιταλικού Επιμελητηρίου Αθηνών, του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού, της Γενικής Γραμματείας Έρευνας και Τεχνολογίας με σκοπό να διερευνήσει την τρέχουσα πραγματικότητα και τον σύγχρονο τρόπο ζωής σε όλες τις εκφάνσεις τους.
Η κυρίως διοργάνωση, που θα διεξαχθεί το 2021(Οι ημερομηνίες θα ανακοινωθούν σύντομα) θα περιλαμβάνει περισσότερες από 20 προβολές ελληνικών, ιταλικών και διεθνών ταινιών μικρού και μεγάλου μήκους, ντοκιμαντέρ και βιογραφιών, καθώς και διάφορες ομιλίες, εργαστήρια, συζητήσεις και παράλληλες δράσεις.
Στο κυρίως του πρόγραμμα καταπιάνεται με θεματικές ενότητες όπως είναι η Αρχιτεκτονική, το Design, η Βιωσιμότητα, η Τεχνητή Νοημοσύνη, η Αστική ζωή, η Βιογραφία πρωταγωνιστών του design και της αρχιτεκτονικής,το δίπολο Άνθρωπος – Φύση, η Τέχνη, η Τέχνη της σκέψης. Μια επιπλέον σημαντική θεματική ενότητα της διοργάνωσης είναι το «Μήνυμα του Αρεσίμπο» (Arecibo Message),από τον παγκοσμίως γνωστό σχεδιαστή και καλεσμένο επιμελητή Michael Anastassiades.
Καλεσμένος επιμελητής | Michael Anastassiades με την ειδική ενότητα με τίτλο «Το μήνυμα του Αρεσίμπο»
Στα πρότυπα της μιλανέζικης εκδήλωσης, το MDFF Greece—Athens 2021 έχει ως καλεσμένο επιμελητή ένα πρόσωπο υψηλού κύρους στον τομέα του design: τον διεθνώς καταξιωμένο και βραβευμένο Κύπριο σχεδιαστή με έδρα το Λονδίνο Michael Anastassiades, ο οποίος θα παρουσιάσει 7 ταινίες τέχνης που συνδιαλέγονται με τον «χωροχρόνο» και θα φιλοξενηθούν στην ειδική ενότητα του με τίτλο «Μήνυμα του Αρεσίμπο» (σ.σ. το «Μήνυμα του Αρεσίμπο» ήταν το πιο ισχυρό ραδιοσήμα που εκπέμφθηκε προς το διάστημα). Πώς επιλέγουμε πραγματικά μια αναπαράσταση του κόσμου στον οποίο ζούμε σήμερα, του πλανήτη μας, αλλά και των ανθρώπων; Εξερευνώντας τον ρόλο του ντιζάιν πέρα από τους καθιερωμένους ορισμούς και προσκαλώντας τη δύναμη του κινηματογράφου να ενεργοποιήσει το ενδιαφέρον του κοινού, ο Anastassiades στέλνει το δικό του “Μήνυμα του του Αρεσίμπο”
Κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης θα γίνουμε μάρτυρες — εντός και εκτός οθόνης — εναλλακτικών τρόπων ζωής, φιλοσοφίας, φιλοδοξίας, ονείρων, τοπίων, πόλεων και βιογραφιών που «νομιμοποιούν» τη διαφορετικότητα, επικοινωνούν εναλλακτικές και προτείνουν λύσεις..
Το MDFF Greece—Athens μοιράζεται σκέψεις, ιδέες και ιστορίες από το πεδίο του Design μέσω της τέχνης του λόγου και του κινηματογράφου, δημιουργώντας νέα σημεία αναφοράς και αναδεικνύοντας ερωτήματα που προκύπτουν από την πολυμορφική, πολυπολιτισμική και πολυθεματική του ταυτότητα.
Ακολουθώντας τη μέθοδο «Μάθηση μέσω παρακολούθησης» και «Μάθηση μέσω Διαλόγου» η εκδήλωση βασίζεται στην αξία και τη δυναμική της κινηματογραφικής γλώσσας μέσα στην ψηφιακή εποχή. Το εν λόγω εγχείρημα λειτουργεί αφενός ως κόμβος επικοινωνίας και διεπιστημονικότητας μεταξύ αρχιτεκτόνων, σχεδιαστών, καλλιτεχνών, ερευνητών, εκπαιδευτικών και επιχειρηματιών, αφετέρου ως κανάλι προβολής της σύγχρονης εγχώριας τάσης και δημιουργικότητας σημαντικών επιστημονικών πεδίων.
Απευθύνει ένα κάλεσμα σε όλους τους επαγγελματίες του χώρου, αλλά και σε όσους θεωρούν ένα τέτοιο γεγονός ως μια μοναδική ευκαιρία για να γνωρίσουν τον κόσμο του design και της αρχιτεκτονικής μέσα από τον κινηματογράφο ή, και αντίστροφα, να αξιοποιήσουν τον κινηματογράφο ως εργαλείο εξοικείωσης με τον κόσμο της αρχιτεκτονικής και του design.
Μουσείο Μπενάκη | Πειραιώς 138
Ταινιοθήκη της Ελλάδος | Ιερά Οδός 48 & M. Αλεξάνδρου 134-136